Créé en 2005 et dirigé par Jérémie Rhorer, Le Cercle de l’Harmonie, orchestre sur instruments d’époque, explore les filiations naturelles entre les répertoires dits classiques et romantiques. Couvrant un siècle de musique, l’orchestre mène un véritable travail de recréation qui place le compositeur et son écriture au centre du projet pour donner à entendre la musique dans son geste compositionnel originel, sans le poids de la tradition et des influences des différentes interprétations qui ont pu s’ajouter au fil du temps. C’est la passion constamment renouvelée et nourrie de la vision audacieuse de Jérémie Rhorer qui permet au Cercle de l’Harmonie de partager une lecture enthousiaste de ce siècle de musique.
Le Cercle de l’Harmonie, orchestre en résidence au Grand Théâtre de Provence,
est soutenu par le ministère de la Culture – DRAC Paca, Covéa Finance, Montpensier Finance, Mécénat Musical Société Générale, La Caisse des Dépôts, SCOR et La Fondation pour Le Cercle de l’Harmonie.
A guest of the most prestigious institutions in France and abroad since its creation in 2005, Le Cercle de l’Harmonie performs at the Théâtre des Champs-Élysées, the Opéra Garnier, and the Opéra Comique, and at international festivals (Festival d’art lyrique d’Aix-en-Provence, Festival international d’opéra baroque de Beaune, BBC Proms). It appears across Europe, at La Fenice (Venice), Bozar (Brussels), the Barbican Centre (London), the Musikfest Bremen, the Amsterdam Concertgebouw, the Cologne Philharmonie, and the Dortmund Konzerthaus.
The musicians of Le Cercle de l’Harmonie were trained in the leading conservatoires dedicated to performance on period instruments, such as those of The Hague, Basel, and Paris. They are for the most part heirs to the performing revolution initiated in the middle of the twentieth century by the great theorists Nikolaus Harnoncourt and Gustav Leonhardt.
Le Cercle de l’Harmonie also welcomes musicians from all backgrounds, representative of a recent shift affecting the musical world, trained in modern techniques and convinced of the necessity of using period instruments to defend a certain type of repertory, that championed by Le Cercle de l’Harmonie.
Jérémie Rhorer and the musicians are united in the certainty that it is by using the instruments for which composers wrote and conceived their works that we will be able to rediscover their authenticity and their spirit. They defend the intimate relationship between text and musical texture.
Alongside the greatest masterpieces of Mozart and Haydn, Le Cercle de l’Harmonie has devoted itself to the French repertory, and particularly that of the pivotal era stretching from the mid-eighteenth to the mid-nineteenth centuries, from Gluck to Wagner by way of Berlioz.
The discography of Jérémie Rhorer and Le Cercle de l’Harmonie expands year on year: Mozart arias sung by Diana Damrau, Mozart’s Symphonies nos. 25, 26, and 29, arias by J. C. Bach sung by Philippe Jaroussky on Virgin Classics; Cherubini’s Lodoïska, a programme of symphonic and concertante music by Reber, Berlioz and Liszt, and a Beethoven disc including the First Symphony and Violin Romance in F on Ambroisie-Naïve; Die Entführung aus dem Serail and La clemenza di Tito on the Théâtre des Champs-Élysées/Alpha Classics label.
Le Cercle de l’Harmonie enjoys the support of the Ministère de la Culture - DRAC Paca, and is sponsored by La Caisse des Dépôts, Montpensier Finance, Covéa Finance, Fondation d’entreprise Vinci pour la cité, Scor and La Fondation pour Le Cercle de l’Harmonie sous l’égide de la Fondation de France.
Jérémie Rhorer, directeur artistique et chef d’orchestre
A la tête du Cercle de l’Harmonie depuis sa fondation, Jérémie Rhorer se consacre à la musique des XVIIIe et XIXe siècles, mettant en lumière les filiations naturelles entre les périodes classique et romantique, en retrouvant l’interprétation et le son originaux des œuvres. Ensemble, ils ont réalisé plusieurs enregistrements de Mozart, Spontini, Rossini, ou encore Verdi. Il trace également un sillon singulier dans la lecture de l’œuvre de Mozart : Idomeneo, Così fan tutte, Don Giovanni, La Clemenza di Tito, L’Enlèvement au sérail, Le Nozze di Figaro composent le cycle Mozart qu’il a réalisé au Théâtre des Champs-Elysées. Avec Le Cercle de l’Harmonie il s’est dédié aussi à d’autres répertoires qui l’ont amené à diriger Le Barbier de Séville de Rossini et La Traviata de Verdi.
En tant que chef invité, il se produit avec les grands orchestres européens et américains, comme l’Orchestre Symphonique de Montréal, la Deutsche Kammerphilharmonie, le Philharmonia Orchestra, le Gewandhausorchester, l’Orchestre de Paris ou encore l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg ainsi que dans plusieurs maisons d’opéra parmi lesquels l’Opéra de Vienne, l’Opéra d’Amasterdam, La Monnaie de Bruxelles, l’Opéra de Rome et la Fenice de Venise. Il est invité dans les plus importants festivals internationaux tels qu’Aix-en-Provence, Glyndebourne, Edimbourg, les BBC Proms, Salzbourg et Spoleto.
Disciple de Thierry Escaich, dont il a créé l’opéra Claude à l’Opéra de Lyon en 2013, lauréat du Prix Pierre Cardin, il poursuit un travail de composition parallèlement à la direction d’orchestre.
Il est lauréat du prix du Musikfest Bremen en 2017.
www.jeremierhorer.com
Jérémie Rhorer, artistic director and conductor
At the head of the Cercle de l'Harmonie since its foundation, Jérémie Rhorer is dedicated to the music of the eighteenth and nineteenth centuries, highlighting the natural connections between the classical and romantic periods by rediscovering the original interpretation and sound of the works. Together, they have made several recordings of Mozart, Spontini, Rossini, and Verdi. He also traces a singular path in the reading of Mozart's works: Idomeneo, Così fan tutte, Don Giovanni, La Clemenza di Tito, The Abduction from the Seraglio, and Le Nozze di Figaro make up the Mozart cycle that he has produced at the Théâtre des Champs-Elysées. With Le Cercle de l'Harmonie he has also dedicated himself to other repertoires which led him to conduct Rossini's Barber of Seville and Verdi's La Traviata.
As a guest conductor, he performs with the great European and American orchestras, such as the Montreal Symphony Orchestra, the Deutsche Kammerphilharmonie, the Philharmonia Orchestra, the Gewandhausorchester, the Orchestre de Paris and the Orchestre Philharmonique du Luxembourg, as well as in several opera houses, including the Vienna Opera, the Amasterdam Opera, La Monnaie in Brussels, the Rome Opera and the Fenice in Venice. He is invited to the most important international festivals such as Aix-en-Provence, Glyndebourne, Edinburgh, the BBC Proms, Salzburg and Spoleto.
A disciple of Thierry Escaich, whose opera Claude he premiered at the Lyon Opera in 2013, and winner of the Pierre Cardin Prize, he pursues a work of composition in parallel with conducting.
He was awarded the prize of the Musikfest Bremen in 2017.
www.jeremierhorer.com
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