Ensemble Agamemnon

L'ensemble | English

Créé en 2013 par le cornettiste François Cardey,

l'Ensemble Agamemnon est composé de musiciens professionnels animés par le désir de redécouvrir et partager le répertoire vocal

et instrumental du XVIIème siècle en Italie et dans le Saint Empire Romain Germanique.

Grâce à une constante recherche de nouvelles sonorités pour mettre en valeur des chefs-d’œuvre oubliés et le travail

de musicologues renommés, les concerts de l'Ensemble Agamemnon sont des moments privilégiés de rencontre musicale

et humaine pour le public comme pour les musiciens.

La démarche historiquement informée et le rapport entre le texte

et la musique constituent les axes du développement artistique

de l'Ensemble Agamemnon : d'abord par la mise en lumière de l'affect du texte dans le répertoire historique, ensuite par la contextualisation de la musique ancienne au sein de la liturgie de l'époque. Par ailleurs, des liens thématiques forts entre littérature, musique, poésie et mise en espace créent des passerelles de compréhension pour le public.

En collaboration avec des compositeurs contemporains, chorégraphes, réalisateurs, comédiens, créateurs 3D, l'Ensemble Agamemnon diversifie le format de ses concerts en associant musiques anciennes et autres esthétiques :

conte musical, théâtre, documentaire, musiques contemporaines, art numérique (projections 3D)…

Direction | English

Après un master en de cornet à bouquin au Cnsmd de Lyon, François Cardey intègre la Schola Cantorum de Bâle en perfectionnement.
Il joue dans de nombreux festivals en France comme à l'étranger et travaille avec de nombreux ensembles tels que l'Ensemble Correspondances l'ensemble Interstellar, l'ensemble eXmachina, Le Concert de l'Hostel Dieu, les Percussions Claviers de Lyon... et sous la bauette de nombreux chefs de frande renommée : Sébastien Daucé, Adam Woolf, Rinaldo Alessandrini, Wim Becu, Jean Tubéry...
Il crée en 2013 l'ensemble Agamemnon dan le but de promouvoir les répertoires italien et germaniques du XVIIème siècle et développer des formes nouvelles de spectacle de musique ancienne. Il collabore notamment avec l'Eukaryote Théâtre sur l'Ode martime de Fernando Pessoa et avec la Compagnie Vulpes en alliant performance chorégraphique, musiques acoustique et éléctronique et installations lumineuses audiocréatives. Il crée en 2017 Nuit d'Or et Voyage vers l'Ouest, contes musicaux protéiformes pour tous publics à partir de 8 ans.