29/06/2022 18h

FANTAISIES ET CHANTS D’AMOUR D’HIER ET D’AUJOURD’HUI – TM+ / OuVERTures

TM+

Fresnes | Parc André Villette

29/06/2022 18h

FANTAISIES ET CHANTS D’AMOUR D’HIER ET D’AUJOURD’HUI – TM+ / OuVERTures

TM+

Fresnes | Parc André Villette

Voix, violoncelle et viole de gambe engagent des correspondances entre des compositeurs que quatre siècles distancent mais ne séparent pas.

TM+ propose ici un « Voyage de l’écoute » original réunissant 3 interprètes : une chanteuse, un violiste (viole de gambe), et un violoncelliste jouant alternativement sur deux violoncelles, un baroque et un moderne. Chacun, ils ont arpenté les grandes scènes de la musique baroque, ce qui ne les a jamais empêchés d’aller à la rencontre de répertoires différents et éclectiques avec une curiosité toujours en éveil, explorant toutes les possibilités de leurs instruments.

Ce programme est d’autant plus insolite qu’il n’existe aucun répertoire original pour cette formation et les musiciens ont ainsi cherché du répertoire qu’ils ont pu adapter pour leur trio :

Un mélange de pièces instrumentales en solo et en duo et de pièces vocales qui ont pour thème commun celui de l’amour heureux ou malheureux. Ce voyage commence au début du 17ème siècle, parcourt le 18ème, saute par dessus le 19ème, pour atterrir au 20ème et 21ème siècles, avec des aller-retours entre les époques, les pays et les langues.

La viole de gambe et le violoncelle sont des instruments de deux familles distinctes mais qui ont en commun leur tessiture. Chacun a sa technique de jeu et ses sonorités, illustrées par les pièces en solo de Simpson, dall’Abaco, et Giner. Mais ils peuvent se marier très harmonieusement, comme dans la Fantaisie de Gibbons, le Prélude de Marin Marais ou la pièce de Huber, et dans les accompagnements des pièces vocales baroques, dans lesquelles les deux instruments dialoguent avec la voix ou prennent la place de l’orchestre à cordes ou de la basse continue.

Les pièces pour voix et un seul instrument sont toutes originales, et non des transcriptions. Quelques mots sur les pièces récentes : Ivan Fedele se sert de deux mots seulement pour sa pièce, qui porte l’indication « nostalgico come un tango ». Klaus Huber s’inspire directement de la ligne de basse continue de la Plainte de Didon de Purcell, pour la déconstruire progressivement… « Nana » de Manuel de Falla, malgré sa brièveté et son apparente simplicité, est une des plus émouvantes berceuses de tous les temps.

Dans le cadre d'OuVERTures, en partenariat avec le Conservatoire de Fresnes
Evènement gratuit
01/07/2022 20h30

In vino musica

La Chapelle Harmonique

Plaine-et-Vallée | Château d'Oiron

01/07/2022 20h30

In vino musica

La Chapelle Harmonique

Plaine-et-Vallée | Château d'Oiron

De l’opéra, nous connaissons les innombrables philtres et potions miraculeuses que s’arrachent, au fil des actes, les âmes tourmentées qui habitent la scène. De la mélodie, nous goûtons les longs soupirs où l’âme du poète s’enivre d’amour et de nature. Des airs de taverne, nous retenons l’entrain et les accès de grivoiserie… Mais quel enchantement de constater, au cœur de ces partitions à la faveur d’une réplique, d’un récitatif, d’une aubade, d’un chant, la louange du vin !

Aux XVIIe, XVIIIe, et XIXe siècles, censure et bienséance obligent, il semblait au demeurant étrange d’exposer sur scène une telle boisson. Au-delà du fait qu’il était inconvenant d’exhiber la déchéance d’un homme sous l’empire de l’alcool, l’acte même de boire — geste des plus communs destiné à assouvir un désir purement physique — ne se pouvait décemment habiter l’art musical se prévalant d’élever les esprits. Bien que largement consommé par l’aristocratie et la bourgeoisie au quotidien, le vin pouvait ainsi apparaitre comme un élément vulgaire et, somme toute, anti-esthétique…

C’était sans compter sur l’importance de la culture antique dans l’inspiration des compositeurs : dans les récits également sur l’aspiration au libertinage qui trouvait dans le vin — et dans la musique de caveau, de taverne, de théâtre ou de cour — un précieux complice. Enfin et surtout, la veine buffa de nombreuses partitions invitait naturellement à convier le vin dont les effets sur l’organisme pouvaient être prétexte de rire et de bonne humeur. Somme toute, compositeurs et interprètes voyaient là la perspective du succès. Ainsi le vin — jeune ou vieux, délicieux ou infâme, paré de louables vertus ou symbole de dépravation — irriguerait avec passion nombre de partitions. Nous en avons rassemblé ici un délicieux florilège.
Et autour de musiques signées Lully, Rameau, Clérambault, Bataille, Lambert, Boësset... le vin sera lui-même dégusté à l’issue du concert. Patiemment sélectionnés en échos aux notes, les crus permettront au public de prolonger le voyage musical. In vino musica !
02/07/2022 21h00

Joséphine Baker : Paris mon amour – Avec Magali Léger

Ensemble Contraste

Châteauneuf-Grasse | Eglise Notre-Dame du Brusc

02/07/2022 21h00

Joséphine Baker : Paris mon amour – Avec Magali Léger

Ensemble Contraste

Châteauneuf-Grasse | Eglise Notre-Dame du Brusc

L’Ensemble Contraste et Magali Léger font revivre le mythe de l’inoubliable Joséphine Baker !

S’inspirant de l’extraordinaire concert de 1968 à l’Olympia - sans doute son plus beau tour de chant - l’ensemble Contraste souhaite retrouver, au travers de sa création, la complicité magique de la mythique Joséphine Baker avec son public.
Ce spectacle est un hommage à la carrière et à la vie de cette formidable chanteuse, danseuse et meneuse de revue américaine, devenue française en 1937, qui fut une grande figure dans la résistance à l’occupant pendant la Seconde Guerre Mondiale et qui utilisera sa grande popularité dans la lutte contre le racisme et pour l’émancipation des Noirs.
Considérée comme la première star noire, devenue égérie des cubistes et portée par l’enthousiasme des Parisiens pour le jazz et les musiques noires, Joséphine Baker a conquis le cœur des parisiens et des français en quelques années, de la Revue nègre de 1925 à J’ai deux amours en 1931...
L’excellent Ensemble Contraste et Magali Léger - l’une des meilleures chanteuses de la nouvelle génération française - veulent à leur manière faire revivre cette artiste qui marqua le Paris de l’après-guerre dans sa musique, sa proximité avec le public et son engagement politique de résistante.
02/07/2022 16h00

Molière maître de musique

Les Paladins

Paris | Parc Floral

02/07/2022 16h00

Molière maître de musique

Les Paladins

Paris | Parc Floral

Découvrir Molière sous l’angle de la musique !

Le 400ème anniversaire de la naissance de Molière nous donne l’occasion de redécouvrir son œuvre et sa personnalité sous l’angle de la musique. On oublie souvent que Molière était aussi musicien et danseur. La musique et les scènes chantées étaient très présentes dans les pièces de Molière de son vivant, avant d’être peu à peu écartées au profit du texte seul. En homme de spectacle complet, Molière traite la musique comme un élément à part entière de sa créativité et l’affirme comme un art du plaisir et du divertissement.

Issu d’une famille comptant de nombreux musiciens, Molière s’associe à deux compositeurs d’exception : Jean-Baptiste Lully et Marc-Antoine Charpentier. Ensemble, ils vont écrire de nombreux chefs d’œuvre (Les fâcheux, Le Bourgeois Gentilhomme, Le Malade Imaginaire, Georges Dandin, Monsieur de Pourceaugnac…). Cette collaboration artistique donne naissance à un genre nouveau, très apprécié du roi Louis XIV, la comédie-ballet où tous les arts de la scène dialoguent ensemble : théâtre parlé, chant, danse, musique instrumentale, mime et acrobatie, le tout dans un esprit frondeur typiquement français.

Jérôme Correas et Les Paladins ont choisi pour ce concert plusieurs scènes chantées extraites des comédies-ballets de Molière pour évoquer en musique le plus insolent de nos grands auteurs de théâtre. Ces scènes chantées sont de véritables sketchs dans l’esprit du stand-up avant l’heure, dont l’humour grinçant et désespéré, terriblement humain, parle encore aux femmes et aux hommes du XXIe siècle.

Concert organisé dans le cadre du festival « Classique au vert »
Les concerts organisés au Parc Floral en journée sont gratuits, seule l’entrée du parc est payante.
03/07/2022 16h00

Molière maître de musique

Les Paladins

Magny-les-Hameaux | Musée National de Port-Royal des Champs

03/07/2022 16h00

Molière maître de musique

Les Paladins

Magny-les-Hameaux | Musée National de Port-Royal des Champs

Découvrir Molière sous l’angle de la musique !

Le 400ème anniversaire de la naissance de Molière nous donne l’occasion de redécouvrir son œuvre et sa personnalité sous l’angle de la musique. On oublie souvent que Molière était aussi musicien et danseur. La musique et les scènes chantées étaient très présentes dans les pièces de Molière de son vivant, avant d’être peu à peu écartées au profit du texte seul. En homme de spectacle complet, Molière traite la musique comme un élément à part entière de sa créativité et l’affirme comme un art du plaisir et du divertissement.

Issu d’une famille comptant de nombreux musiciens, Molière s’associe à deux compositeurs d’exception : Jean-Baptiste Lully et Marc-Antoine Charpentier. Ensemble, ils vont écrire de nombreux chefs d’œuvre (Les fâcheux, Le Bourgeois Gentilhomme, Le Malade Imaginaire, Georges Dandin, Monsieur de Pourceaugnac…). Cette collaboration artistique donne naissance à un genre nouveau, très apprécié du roi Louis XIV, la comédie-ballet où tous les arts de la scène dialoguent ensemble : théâtre parlé, chant, danse, musique instrumentale, mime et acrobatie, le tout dans un esprit frondeur typiquement français.

Jérôme Correas et Les Paladins ont choisi pour ce concert plusieurs scènes chantées extraites des comédies-ballets de Molière pour évoquer en musique le plus insolent de nos grands auteurs de théâtre. Ces scènes chantées sont de véritables sketchs dans l’esprit du stand-up avant l’heure, dont l’humour grinçant et désespéré, terriblement humain, parle encore aux femmes et aux hommes du XXIe siècle.

Concert organisé dans le cadre du festival « Classique au vert »
Les concerts organisés au Parc Floral en journée sont gratuits, seule l’entrée du parc est payante.