L'ensemble | English

Les Ombres, co-dirigées par la violiste Margaux Blanchard et le flûtiste Sylvain Sartre se distinguent dans le paysage baroque d'aujourd'hui.

C'est la diversité des rencontres qui les mène de la formation trio à l'orchestre de chambre, lors de créations scéniques rassemblant solistes, comédiens et danseurs autour d'œuvres opératiques méconnues. Leurs spectacles à l'atmosphère unique, faits de jeux (de scènes) et soulignés de douces variations (de lumières), permettent de projeter dans l'espace la poésie de la musique.

Pour autant, leur travail se veut fidèle à la pratique instrumentale dite « historiquement informée » et s'inscrit sans conteste dans la lignée musicale des pionniers du baroque. Formés à la Schola Cantorum Basiliensis, les Ombres mènent parallèlement à leur carrière d'interprète des travaux de recherche sur le rayonnement de la musique française à travers l'Europe et participent à la redécouverte des chefs d'œuvres oubliés des XVIIe et XVIIIe siècles.

Les Ombres enregistrent Couperin, Marais, Blamont, Telemann et Haendel pour les labels Ambronay Editions et Mirare.

La Caisse des Dépôts est le mécène principal des Ombres. L'ensemble bénéficie du soutien de la DRAC et de la Région Occitanie/Pyrénées-Méditerranée. Les Ombres sont "artiste en résidence" à la Fondation Singer-Polignac et sont membres de la FEVIS et de la PROFEDIM.

The ensemble | Français

Guided by the enthusiasm, the rigorous standards, and the varied experience of a group of artists of different generations, the ensemble Les Ombres, directed jointly by Sylvain Sartre and Margaux Blanchard, stands out in today’s Baroque landscape.
It is the diversity of its encounters that enables Les Ombres to pursue all its projects with the same passion, whether in chamber music in trio or quartet formations with an emphasis on Bach, Couperin, and Telemann, or in larger scale staged productions involving a chamber orchestra, soloists, singers, actors, and dancers in neglected operatic works. Seeking to take the same care it devotes to the musical element of its projects, and aiming to reach wider audiences than specialist music lovers alone, the ensemble has chosen to develop the aspect of staging in its concerts in order to create productions with a unique atmosphere, featuring acting, lighting effects, and video projections, all created wholly to serve the music.
Nevertheless, the work of Les Ombres indisputably continues in the musical tradition of the pioneers of the Baroque Revival. True to so-called ‘historically informed performance practice’, the ensemble cannot divorce its interpretations from the findings of musicological research. Its musicians, trained at the Schola Cantorum Basiliensis by Marc Hantaï, Paolo Pandolfo, Jesper Christensen, and Andrea Marcon, set out to rediscover the forgotten masterpieces of the seventeenth and eighteenth centuries, striving to give them a new lease of life without ever betraying the style of the works. They take a special interest in the dissemination of French music throughout Baroque Europe.
Les Ombres has forged bonds of fidelity with a team of artists who are among the most talented of their generation. Such soloists as Isabelle Druet, Mélodie Ruvio, Chantal Santon, and Jean-François Lombard join the group in numerous projects given in prestigious opera houses (Montpellier, Saint-Étienne, Lyon) and at international festivals (Ambronay, Freunde Alter Musik Basel, York, Utrecht, Tokyo, among others). Its recordings, released on Ambronay Éditions and, since 2014, on Mirare, have met with critical acclaim and received such distinctions as ffff de Télérama, Choc de Classica, Qobuzissime, Coup de Cœur du Jardin des Critiques de France Musique, and Supersonic Pizzicato.
Les Ombres is in residence at the Opéra-Orchestre National de Montpellier.

The ensemble receives support from the DRAC, the Région Occitanie/Pyrénées-Méditerranée, and La Caisse des Dépôts.
The ensemble Les Ombres is "artist in residence" at the Fondation Singer-Polignac and is a member of FEVIS and of PROFEDIM.

Direction | English

Margaux Blanchard - direction musicale et viole de gambe
La violiste Margaux Blanchard découvre la musique baroque au cours de sa formation à la polyphonie vocale et de ses études de piano.
Fascinée par la musique ancienne, elle se révèle à la viole de gambe auprès d’Ariane Maurette, et se perfectionne auprès de Paolo Pandolfo, Jordi Savall et Jérôme Hantaï. Diplômée de la Schola Cantorum Basiliensis en 2009 et lauréate de la fondation Kiefer Hablitzel, elle interprète le répertoire de viole seule, consort, musique de chambre et orchestre au sein de divers ensembles ; sous la direction de Leonardo García Alarcón à la Cappella Mediterranea, ensemble avec lequel elle enregistre quatre disques pour le label Ambronay éditions (Peter Philipps, Barbara Strozzi, « Il Diluvio universale » et « Nabucco » de Falvetti), avec l’ensemble Clematis, l’ensemble Gilles Binchois, l’ensemble Clément Janequin, et avec Les Ombres, ensemble qu’elle fonde en 2006 avec Sylvain Sartre et avec lequel elle enregistre « Concert chez la reine » et « François Couperin - Les Nations » chez Ambronay Éditions. En 2012-2013, Margaux Blanchard se produit à l’Opéra-Théâtre de Saint-Étienne, au Festival d’Ambronay, au Festival du Haut-Jura, au Festival d’Aix-en-Provence, au château de Lunéville, à Pise, en tournée en Bolivie,... Elle transmet ses connaissances lors de projets pédagogiques et a enseigné la viole de gambe au C.R.R. de Rennes en 2011.

Sylvain Sartre - direction artistique et flûte traversière
Après des études de piano et de flûte traversière, Sylvain Sartre découvre la richesse des répertoires Renaissance et baroque.
Passionné par le jeu sur instruments anciens et charmé par la sonorité de la flûte traversière en bois, il se forme auprès de Annie Ploquin-Rignol, Philippe Allain-Dupré puis de Marc Hantaï à la Schola Cantorum de Bâle. Titulaire d’un master of arts in musical performance, il travaille en tant que flûtiste auprès de chefs renommés tels que Hervé Niquet, Leonardo García Alarcón, Chiara Banchini et Jordi Savall. Passionné par la direction, il intervient auprès de nombreux chœurs et maîtrises et assume la direction artistique des Ombres avec Margaux Blanchard. Depuis 2008, il poursuit des recherches sur des manuscrits oubliés de André-Cardinal Destouches et François Colin de Blamont, travaux récompensés par la Fondation de France en 2009 et à l’origine des premier disque des Ombres « Concert chez la reine », paru en novembre 2010, et « Les Nations », paru en octobre 2012 chez Ambronay Éditions. Deux disques salués par la critique.
En 2013, Sylvain Sartre enregistre les Vêpres de Monteverdi sous la direction de Leonardo García Alarcón, et les Quatuors parisiens de Telemann avec Les Ombres. Sous sa direction artistique sont donnés le Te Deum de Blamont, Les Nations de Couperin, et le Miserere de Charpentier. Il dirige également la maitrise de l’IRVEM au Festival de musique sacrée de Perpignan.

Director | Français

Margaux Blanchard - musical direction and viola da gamba

The viol player Margaux Blanchard discovered Baroque music in the course of her training in vocal polyphony and her piano studies. Having fallen under the spell of early music, she was introduced to the viola da gamba by Ariane Maurette and went on to advanced study with Paolo Pandolfo, Jordi Savall et Jérôme Hantaï. She graduated from the Schola Cantorum Basiliensis in 2009 and won a scholarship from the Kiefer-Hablitzel Foundation as well as a premier prix in piano. She now performs the solo, consort, chamber and orchestral repertoires for the viol with a number of ensembles; under the direction of Leonardo García Alarcón in Cappella Mediterranea, with whom she has recorded three discs for the label Ambronay Éditions (Peter Philips, Barbara Strozzi, and Falvetti’s Il diluvio universale); with the ensembles Clematis and Mare Nostrum, with whom she has made four recordings for the Ricercar label; and with Les Ombres, the group she founded in 2006 with Sylvain Sartre and which has already recorded ‘Concert chez la Reine’ for Ambronay Éditions. In the 2011-12 season, Margaux Blanchard appeared at the Opéra Théâtre de Saint-Étienne, the Ambronay Festival, the Festival du Haut-Jura, the Théâtre de Narbonne, the abbeys of Noirlac and Le Thoronet, the Comédie de Clermont-Ferrand, the Théâtre musical de Besançon, and on tour in Bolivia. She passes on her knowledge and skills to young people through outreach proj- ects, and taught the viola da gamba at the Conservatoire à Rayonnement Régional in Rennes in 2011.

Sylvain Sartre - artistic direction and traverso

After studying the piano and the transverse flute, Sylvain Sartre discovered the riches of the Renaissance and Baroque repertoires. Convinced by the validity of playing early instruments and attracted by the tim- bre of the wooden transverse flute, he went on to train with Annie Ploquin-Rignol, Philippe Allain-Dupré, and Marc Hantaï. He holds a Master of Arts in Musical Performance, and now works as a flautist with such eminent conductors as Hervé Niquet, Leonardo García Alarcón, Chiara Banchini, and Jordi Savall. His keen interest in directing ensembles has led him to appear with many choirs as well as acting as joint artistic director of Les Ombres with Margaux Blanchard. Since 2008 he has been engaged in studying forgotten manuscripts of André-Cardinal Destouches and François Colin de Blamont; this research earned him a prize from the Fondation de France in 2009 and led to the first recording by Les Ombres, ‘Concert chez la Reine’, released by Ambronay Éditions in November 2010 and warmly welcomed by the press. In 2012 he will conduct a contemporary opera by Benoît Amy de la Bretèque at the Festival de la Voix with