Paris Mozart Orchestra

L'ensemble | English

Fondé en 2011 par la cheffe Claire Gibault, le Paris Mozart Orchestra (PMO) est un collectif artistique engagé, audacieux et solidaire. Avec des programmes musicaux exigeants et innovants, il défend musique classique, création contemporaine et décloisonnement des arts dans un esprit d’ouverture et de partage. Attentifs à tous les publics, explorateurs de nouveaux horizons, nous sommes orchestre autrement. Le PMO se produit tout aussi naturellement dans des salles de concerts prestigieuses – Philharmonie de Paris, Auditorium national de Lyon, Concertgebouw d’Amsterdam, Muziekgebouw d’Eindhoven – que dans des maisons d’arrêt, des hôpitaux, des centres de mise à l’abri ou des cantines scolaires. Être musicien au PMO, ce n’est pas seulement participer à une aventure musicale ; c’est aussi partager des valeurs humaines fortes. Nous pensons que choix artistiques et esthétiques sont indissociables d’un engagement sociétal fort et assumé. Fidèles à notre engagement, nous allons à la rencontre de jeunes de milieux défavorisés, de détenus, de réfugiés, et de personnes fragiles ou exclues, au travers de concerts, de rencontres ou d’ateliers collaboratifs. Mettre en valeur les excellents musiciens de l’orchestre – tous par ailleurs solistes ou chambristes – est au cœur de notre projet artistique et humain. De la même manière, nous adoptons la parité femme/homme aux postes de solistes à chacun de nos concerts et sommes attentifs à une plus grande inclusion de la diversité. Outre des collaborations régulières avec des artistes de premier plan tels que la soprano Véronique Gens ou la pianiste Maria João Pires, le PMO prend plaisir chaque saison à se produire avec de jeunes talents exceptionnels tels que les pianistes Isata Kanneh-Mason, Adam Laloum et Nathalia Milstein ou la mezzo-soprano Victoire Bunel. Très engagé en faveur de la parité dans le monde de la musique classique, le PMO et sa directrice musicale Claire Gibault ont créé, en partenariat avec la Philharmonie de Paris, le Concours International et l’Académie de Cheffes d’Orchestre La Maestra, dont la 3^e édition se tiendra à Paris en mars 2024. Dans ce cadre, le PMO participe à de nombreuses actions et concerts en faveur de la nouvelle génération de cheffes d’orchestre, en France et à l’international. Ces dernières saisons, le PMO s’est produit à la Philharmonie de Paris, au Festival de Stresa (Italie), au French May Festival (Hong Kong), à la Folle Journée de Nantes et en région, au Festival de Pâques à Aix-en-Provence, ou encore à la Cathédrale du Mans. En 2021-2022, saison anniversaire des 10 ans du PMO, l’orchestre s'est notamment produit lors d'une tournée de 10 jours au Mexique (Festival Cervantino), ainsi qu'au Muziekgebouw d'Eindhoven, à de Doelen Rotterdam, au Concertgebouw d'Amsterdam, à l'Auditorium de la Radio Polonaise, à l'Auditorium de Lyon, et lors de 2 concerts « Diversità » à la Philharmonie de Paris. En 2023-2024, le PMO entame la 2^e saison de sa résidence artistique à Bourges et en Centre-Val de Loire avec des concerts et répétitions publiques à la Maison de la Culture de Bourges, des masterclasses au Conservatoire, le déploiement de son programme pédagogique Orchestre Au Bahut dans des écoles, collèges et lycées de Bourges et du Cher, des actions solidaires à l’hôpital psychiatrique et en EHPAD, ainsi qu’un nouveau partenariat avec le Service pénitentiaire d’insertion et de probation du Cher. Parmi les autres projets de la saison : la 3^e édition du Concours La Maestra à la Philharmonie de Paris, des concerts au Festival Berlioz, à la Cité de la Musique – Philharmonie de Paris et aux Invalides, et un grand projet pédagogique autour des Olympiades culturelles en Île-de-France et en Centre-Val de Loire. Ardents défenseurs de la musique contemporaine et du genre du « mélologue », le PMO passe chaque année commande d’une œuvre pluridisciplinaire à des compositrices et compositeurs venant d’horizons aussi divers que Graciane Finzi, Fabio Vacchi, Silvia Colasanti, Édith Canat de Chizy, Philippe Hersant, Alexandra Grimal et Benoît Menut, contribuant ainsi à l’émergence d’un nouveau répertoire destiné tant à un public d’initiés qu’aux élèves des écoles élémentaires, collèges et lycées partenaires d’Orchestre Au Bahut – le dispositif d’éducation artistique et culturelle du PMO, lauréat 2016 de « La France S’Engage ». En 2023-2024, la jeune compositrice Manon Lepauvre est la compositrice en résidence du PMO. Avec son 1^er CD Soudain dans la forêt profonde, le PMO s’est plongé avec délice et ferveur dans les univers du compositeur Fabio Vacchi et du romancier Amos Oz. Le double-album Pictures of America (Sony Classical, 2016), à la fois carte-blanche à la soprano et comédienne Natalie Dessay et véritable immersion dans l’œuvre du peintre réaliste américain Edward Hopper, associe mélologue de Graciane Finzi et Adagio de Samuel Barber à des standards de jazz et de comédies musicales revisités par Baptiste Trotignon ou Cyrille Lehn. En 2018, un coup de cœur pour la dessinatrice Sandrine Revel (Prix Artemisia 2016) a donné naissance à la publication du roman graphique sonore Pygmalion (éditions Les Arènes), revisitant prose de Jean-Jacques Rousseau et musique de Georg Benda avec une pincée de féminisme. En octobre 2022 le PMO a publié le 1^er épisode de son podcast « hear the smile » consacré au Concerto pour clarinette de Mozart avec Carjez Gerretsen, clarinette solo de l’orchestre.

The ensemble | Français

Founded in 2011 by conductor Claire Gibault, the Paris Mozart Orchestra (PMO) is a unique artistic enterprise – committed, daring and unanimous in its sense of purpose. Through challenging and innovative programming, commissioning and outreach, the PMO champions both classical and contemporary music while advancing the appeal and accessibility of all the arts in a generous spirit of open-hearted partnership.
Boldly exploring every new horizon, profoundly engaged and alive to every audience, the PMO is an orchestra like no other.
Alongside their performances at such prestigious international concert halls as the Philharmonie de Paris, Auditorium National de Lyon, Concertgebouw Amsterdam and Muziekgebouw Eindhoven, the PMO and Claire Gibault are equally at home in prisons, hospitals and schools.
To be a member of the orchestra is not only to participate in an exciting musical adventure; it is a way to share in and champion the strongest of humanitarian values, reaching out to the very young, the underprivileged and the alienated. Every year some 50% of the PMO’s activities are devoted to educational or social projects. Meaningful artistic choices are inseparable from a strong social commitment.
Showcasing the talents of the outstanding musicians of the PMO – each of them a soloist or chamber music player – lies at the very heart of the project. And the PMO strives to maintain an equal number of women in principal positions, visibly promoting, encouraging and exemplifying greater inclusion and diversity.
The orchestra collaborates both with world-class artists – most recently soprano Véronique Gens and pianist Maria João Pires – and with such outstanding young soloists as pianists Isata Kanneh-Mason, Adam Laloum and Nathalia Milstein, and mezzo soprano Victoire Bunel.
A fervent advocate of gender equality in the classical music industry, in 2020 the PMO joined forces with the Philharmonie de Paris to create, administer and develop La Maestra International Competition and Academy for Women Conductors – which returns triumphantly for its 3rd biennial edition in March 2024. The PMO and Claire Gibault also play an important and unique role in many events, master classes, encounters and concerts organized in support of the new generation of women conductors, both in France and abroad.

In recent seasons the orchestra has performed at the Philharmonie de Paris, Stresa Festival (Italy), French May Arts Festival (Hong Kong), Folle Journée de Nantes and Festival de Pâques in Aix-en-Provence.
In its 10th-anniversary season 2021/22 the orchestra was invited by the Festival Internacional Cervantino for a 10-day Mexican tour, and in Europe gave performances at the Teatro Palladium Rome, Concertgebouw Amsterdam, Muziekgebouw Eindhoven, de Doelen Rotterdam, Polish Radio Auditorium and Auditorium National de Lyon, while appearing throughout the season at the Cité de la Musique - Philharmonie de Paris.
In 2023/24 the PMO continues its new artistic residency in Bourges and throughout the Centre-Val de Loire region with a second season of concerts and open rehearsals at the Maison de la Culture de Bourges, masterclasses at the Conservatoire, the PMO’s “Orchestre Au Bahut” educational program deployed in a dozen schools and high schools, projects at the city’s psychiatric hospital and nursing homes and a new partnership with the local prison.
Other highlights this season include the 3rd edition of the La Maestra Competition at the Philharmonie de Paris, a major education project around the Cultural Olympiad in the Île-de-France and Centre-Val de Loire regions, and concerts at the Festival Berlioz, at Les Invalides and at the Cité de la Musique – Philharmonie de Paris.
A powerful advocate of contemporary music, PMO artistic director Claire Gibault commissions each season a new multimedia melologue from a distinguished composer (so far Fabio Vacchi, Silvia Colasanti, Graciane Finzi, Édith Canat de Chizy, Philippe Hersant, Alexandra Grimal, Benoît Menut…) creating and expanding a unique, original and highly evocative repertory designed as much to enthral today’s music lovers and concert goers as to inspire and challenge the young participants in the orchestra’s award-winning educational arts and culture project “Orchestre Au Bahut”, a laureate of “La France S’Engage”. In 2023/24 the young composer Manon Lepauvre will be composer in residence at the PMO.
The PMO’s first recording featured the melologue Soudain dans la Forêt Profonde, a setting by Fabio Vacchi of words by Amos Oz. Their second CD, Pictures of America with Natalie Dessay, was released by Sony in December 2016. Inspired by the paintings of the American realist Edward Hopper, it includes works by Graciane Finzi and Samuel Barber alongside a selection of American jazz classics. For their third CD the orchestra collaborated with graphic novelist Sandrine Revel, 2016 winner of the prestigious Prix Artemisia for her graphic novel Glenn Gould, a life off tempo. Inspired in many ways by Claire Gibault and the PMO, Revel’s acclaimed Pygmalion was published in France in May 2018 featuring an included CD of Georg Benda’s melodrama Pygmalion performed by the PMO. In October 2022 the orchestra released the first episode of its podcast hear the smile, with Mozart's Clarinet Concerto performed by PMO solo clarinetist Carjez Gerretsen.

Direction | English

Claire Gibault débute sa carrière à l’Opéra National de Lyon avant de devenir la première femme à diriger l’Orchestre de la Scala et les musiciens de la Philharmonie de Berlin. Directrice musicale de l’Atelier Lyrique et de la Maîtrise de l’Opéra de Lyon, puis de Musica per Roma de 2000 à 2002, elle est l’assistante de Claudio Abbado à la Scala, à l’Opéra de Vienne et au Royal Opera House de Londres, avant de participer à ses côtés, en 2004, à la création de l’Orchestra Mozart di Bologna.
Régulièrement invitée par de prestigieuses institutions nationales et internationales, elle a, ces dernières saisons, dirigé la création mondiale de l’opéra Colomba de Jean-Claude Petit à l’Opéra de Marseille, les créations mondiales de Veronica Franco et de Sull'acqua de Fabio Vacchi ainsi que la Symphonie n°10 de Mahler avec l’Orchestre Verdi de Milan, des créations d’Edith Canat de Chizy et de Philippe Hersant à la Philharmonie de Paris, ainsi qu’un programme Berlioz à la tête de l’Orquesta Filarmónica de la UNAM (Mexico).
En 2011, Claire Gibault crée le Paris Mozart Orchestra, avec lequel elle donne une trentaine de concerts par an, dans des salles prestigieuses comme dans les lieux les plus éloignés de la musique classique. Très attachée à la création, elle collabore régulièrement avec des compositeurs actuels tels que Graciane Finzi, Wolfgang Rihm, Silvia Colasanti, Fabio Vacchi, Edith Canat de Chizy, Philippe Hersant ou Alexandra Grimal.
En 2022/2023, outre ses activités avec le Paris Mozart Orchesta, elle est invitée à diriger l’Orchestre symphonique de Tours, le Sinfonietta de Lausanne et l’Orchestra Sinfonica Siciliana à Palerme.
Passionnée par la transmission, Claire Gibault est régulièrement sollicitée pour donner des masterclass de direction d’orchestre. Elle a récemment collaboré avec le Royal Opera House et le Jette Parker Young Artists Programme à Londres, et dirige son propre cycle de masterclass à Paris. Elle est également co-directrice de La Maestra, Concours International et Académie de cheffes d’orchestre, dont la 3e édition aura lieu en mars 2024 à la Philharmonie de Paris.
En 2010, Claire Gibault a publié son autobiographie La Musique à mains nues (Éditions L’Iconoclaste), récemment republié en italien sous le titre Direcctrice d’Orchestra: La mia musica, la mia vita (Add Editore). En 2023, elle figure parmi les 40 femmes Forbes France de l’année et emporte le Prix de la Première Catégorie des Chaumet Echo Culture Awards récompensant des projets engagés portés par des femmes. Elle est par ailleurs Officier de la Légion d’Honneur et Commandeur des Arts et des Lettres.

Director | Français

Claire Gibault began her career at the Opéra National de Lyon before becoming the first woman to conduct the Filarmonica della Scala and the musicians of the Berlin Philharmonic. She was music director of Musica per Roma from 2000 to 2002, and alongside her own flourishing career she spent a number of years as assistant to Claudio Abbado, collaborating with him at Milan’s La Scala, Vienna’s Staatsoper and London’s Royal Opera House Covent Garden. In 2004 she helped Abbado found the Orchestra Mozart di Bologna and continued her association with him until 2007.
Over the years Claire has conducted at some of the world’s most renowned opera houses, theatres and festivals, including London’s Royal Opera House, the Edinburgh International Festival, Glyndebourne Festival, Washington Opera, Théâtre du Châtelet, Opéra Comique and Théâtre des Célestins in Lyon. As guest conductor she has worked with the Halle Orchestra, Royal Scottish National Orchestra, Orchestra Sinfonica Nazionale de la RAI, Orchestre Philharmonique de Liège, Orchestre National de Bordeaux, Orchestre Philharmonique de Nice, Orchestre National des Pays de la Loire, Orchestre de l’Opéra de Marseille, Våsterås Sinfonietta and Osaka Symphony Orchestra.
In 2014 she conducted the world premiere of Jean-Claude Petit’s opera Colomba at the Opéra de Marseille. That same year she was invited by Milan’s Orchestra Verdi to conduct Mahler’s Symphony n°10 alongside the world premiere of Fabio Vacchi’s Veronica Franco, before returning to the Orchestra Verdi to conduct the premiere of Fabio Vacchi’s Sull’acqua during Milan’s Universal Exhibition. More recently she conducted world premieres of works by Edith Canat de Chizy and Philippe Hersant at the Philharmonie de Paris, Silvia Colasanti’s Orfeo at the Théâtre de la Liberté in Toulon, as well as works by Chopin and Berlioz with Mexico City’s Orquesta Filarmónica UNAM.
In 2011, inspired by her experience with Claudio Abbado, Claire founded the Paris Mozart Orchestra, giving some thirty performances with her musicians each season and collaborating regularly with leading composers.
Increasingly in demand for conducting masterclasses, Claire has recently worked with the Royal Opera House Covent Garden’s National Opera Studio & Jette Parker Young Artists Programme. Her own series of conducting masterclasses has been running in Paris for the last five years.
Together with the Philharmonie de Paris, Claire founded and co-directs La Maestra International Competition and Academy for Women Conductors, which will have its 3rd edition in March 2024.
In 2023, Claire Gibault was among the 40 Forbes France women of the year and won the 1st Category Prize at the Chaumet Echo Culture Awards, which rewards committed projects led by women. She was made an Officer of the Legion of Honour by the French governement and was awarded the title of Commander of the Arts and Letters by the French Minister of Culture.