L'ensemble | English

Cinq percussionnistes font chanter ensemble leurs xylophones, vibraphones et marimbas pour façonner un son particulier devenu signature. Les Percussions Claviers de Lyon, après trente-cinq années d’existence,  restent un orchestre toujours inattendu qui aborde avec bonheur le patrimoine musical, les créations pluridisciplinaires, les collaborations internationales.

Quelle ligne artistique ? Une diversité d’expressions pour s’adresser à tous les publics. Le quintette présente sous un jour singulier les œuvres de Maurice Ravel, Darius Milhaud ou Chico Buarque tout en donnant les premiers contours de compositions de Moritz Eggert, Zad Moultaka ou Gavin Bryars…

Le quintette est inspiré par les récits mythiques de Ray Bradbury ou par le célèbre film Le Ballon Rouge, et conçoit de nouvelles formes pour la scène, réalisées en complicité avec le metteur en scène Laurent Fréchuret, la pianiste Hélène Tysman, l’orchestre afro-brésilien Zalindê, Joël Suhubiette et le chœur de chambre Les éléments… ou encore le chanteur pop Bertrand Belin.

The ensemble | Français

The Percussions Claviers de Lyon produce an innovative and eclectic repertoire for their instruments that is always evolving.

The quintet is constantly striving for musical excellence, reaching out to their audiences with original music creations, multidisciplinary performances, and collaborations with renowned bands and musicians like French singer Bertrand Belin (Calamity/Billy – 2018, Bertrand Belin & Les Percussions Claviers de Lyon – 2020), Doudou N’Diaye Rose (Mix – 2004), Zalindê (Caleidoscópio – 2019).

These include the interpretation of pieces from the western musical heritage (Steve Reich, John Cage, Leonard Bernstein, Claude Debussy, Maurice Ravel, Darius Milhaud), transcriptions of popular music works (Scott Joplin, Emilie Simon, Chico Buarque, Jule Styne), as well as commissioned musical pieces by contemporary composers (Gavin Bryars, Moritz Eggert, Thierry Pécou, Xu-Yi, Patrick Burgan).

The ensemble also participates in numerous cultural and educational activities on tour such as conferences and workshops, as they do in L’Hameçon, their residence in Lyon, France.

Direction | English

Gilles Dumoulin est né en 1977 à Clermont-Ferrand, où une pratique de la musique dès l’enfance et des études avec le percussionniste Claude Giot bâtissent le socle de son parcours. Sa formation classique ne l’empêche pas d’explorer le champ des possibles... Dès l'adolescence, il s’investit dans des groupes aux influences éclectiques, du trash-musette aux musiques latines, du répertoire renaissance à la création.

Sa formation auprès du percussionniste Jean Geoffroy marque de manière déterminante sa sensibilité, et il achève son cursus au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon en 2002. Il a participé à l’Académie du XXe siècle sous la direction de M.W. Chung, a régulièrement été sollicité par les Orchestres Nationaux de Lyon et Toulouse ou l’Ensemble Orchestral Contemporain.

Il rejoint les Percussions Claviers de Lyon en 2002, coordonne à partir de 2008 les actions culturelles de l’ensemble, dont il devient en 2015 le coordinateur artistique.

Il a réalisé la transcription d’œuvres de B. Britten, D. Chostakovitch, G. Gershwin, O. Messiaen, A. Roussel, H. Villa-Lobos… Depuis 2015, les programmes de concert et spectacles musicaux suivants sont nés sous son impulsion : Batèches avec l’Ensemble Sixtrum (Montréal) ; Halla San, création d'Arnaud Petit sur une nouvelle de Nicolas Bouvier ; Mille et Une, mis en scène par Abdelwaheb Sefsaf ; Ravel transatlantique avec la pianiste Hélène Tysman ; En Blanc et noir avec le plasticien David Myriam.

Productions récentes :

From New-York to London (2019) : programme de concert avec le Chœur de chambre Les éléments. Œuvres de Leonard Bernstein, John Cage, Morton Feldman, Philip Glass, Steve Reich ; créations de Gavin Bryars et Graham Fitkin.

Caleidoscópio (2019) : concert chorégraphié avec l’orchestre afro-brésilien Zalindê et la chanteuse Lanna Zita. Œuvres d’Heitor Villa-Lobos et Jean-Luc Rimey-Meille ; choros et musique populaire brésilienne.

Martien Martienne (2019) : spectacle musical avec Claudine Charreyre et Mychel Lecoq, mis en scène par Laurent Fréchuret d’après les Chroniques martiennes de Ray Bradbury. Commande musicale à Moritz Eggert, dispositif video Scenocosm.

Bertrand Belin & les Percussions Claviers de Lyon (2020) : tournée et enregistrement de chansons de Bertrand Belin. Avec Bertrand Belin (guitare, chant) et Thibault Frisoni (basse, claviers) ; scénographie de Marc Lainé et Stephan Zimmerli.

Diables & Démons (2021) : programme de concert conçu avec le compositeur Zad Moultaka. Œuvres d’Hector Berlioz, Serge Prokofiev, Camille Saint-Saëns, Igor Stravinsky ; créations de Zad Moultaka.

Director | Français

Born in 1977, Gilles Dumoulin began his musical studies at the Clermont-Ferrand conservatory with percussion teacher Claude Giot and then graduated from the Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon where he studied with Jean Geoffroy and Georges Van Gucht. He regularly played with Lyon and Toulouse orchestras and with Ensemble Orchestral Contemporain. He has been a member of the Percussions Claviers de Lyon for eighteen years, and since 2015 as an artistic coordinator.

From 2007, he adapted works by J.S. Bach, A. Roussel, G. Gershwin, H. Villa-Lobos, D. Shostakovitch, B. Britten, U. Choe. M. Van Der Aa.

In 2015, Batèches: international production with Ensemble Sixtrum (Montreal) including a new work from Patrick Burgan on poems of Gaston Miron.

In 2016, Halla San: works by Claude Debussy and Uzong Choe, with a commision to Arnaud Petit on a novel of Nicolas Bouvier (featuring soprano Yuree Jang).

In 2017, Mille et Une: staged show directed by Abdelwaheb Sefsaf, with actress Juliette Steimer, music by Patrick Burgan, new texts by Marion Aubert, Rémi De Vos, Marion Guerrero, Jérôme Richer, Abdel Sefsaf.

In 2018, Ravel transatlantique: a concert with pianist Hélène Tysman; works by George Gershwin and Maurice Ravel with music programme inspired by Ravel North-American tour in 1928. En blanc et noir: concert with visual artist David Myriam, combining transcriptions of Debussy and Messiaen’s music with original creation composed by Denis Fargeton on a sand painting background.

In 2019, From New York to London: concert programme with chamber choir Les éléments that illustrates how the American minimal music school has proven to be a major actor over a large artistic spectrum. Caleidoscópio: a concert focused on Brazilian musical traditions with batucada Zalindê.

In 2020, Bertrand Belin & les Percussions Claviers de Lyon: two years after their meeting around Gavin Bryars opera Calamity/Billy, French singer Bertrand Belin reunites with the quintet on a specially designed setlist of his own repertoire.