Pulcinella

L'ensemble | English

Depuis 2005, Pulcinella réunit un collège de solistes et chambristes virtuoses passionnés par la pratique sur instruments historiques et membres des formations les plus prestigieuses et réunis autour d’Ophélie Gaillard. Ces musiciens réalisent un travail approfondi sur le son et l’articulation, revisitent quelques-unes des pages majeures du répertoire, et s’attachent à découvrir des œuvres inédites ou méconnues. Les enregistrements de l’ensemble ont reçu les éloges de la presse : Vivaldi (2006), Boccherini (2007), Bach Arias (2012). Puis deux albums consacrés à Carl Philipp Emanuel Bach (2014, 2016), un double album Boccherini avec Sandrine Piau et en 2020 un double album Vivaldi avec les chanteuses Lucile Richardot et Delphine Galou ont été récompensés et couronnés par la presse nationale et internationale (Diapason d’Or de l’Année, Choc de Classica, distinctions dans Strad, Toccata, Gramophone). En 2021, A night in London rencontre un grand succès, avec plus de 2 millions de streams et une nomination BBC Classical music Awards. En octobre 2023, cap sur naples avec Napoli !, enregistré avec les voix de Sandrine Piau, Marina Viotti et Luan Goes. Un “programme généreux” ponctué de “savoureux inédits” (Diapason, décembre 2023). L’ensemble collabore régulièrement avec les meilleurs chanteurs de la jeune génération et se produit dans les salles les plus prestigieuses (Festivals de Beaune, de Tarentaise baroque, d’Ambronay, Radio France et Montpellier, Les Salons à Genève, Oude Muziek Utrecht...) Salué par la critique internationale, Pulcinella est également régulièrement accueilli en Europe (Belgique, Pays-Bas, Allemagne, Suisse, Portugal, Italie, Royaume-Uni, Irlande) et en Amérique latine. Pulcinella développe une politique engagée avec le désir de faire découvrir la musique baroque et classique au plus grand nombre, notamment sur ses territoires de résidence : l’Île-de-France (et plus particulièrement en Seine-Saint-Denis) ainsi que la Haute-Savoie et le Grand Genève depuis 2020. Une attention toute particulière est portée à l’insertion de jeunes professionnels, mentorés par les membres seniors du Pulcinella Orchestra. L’ensemble est soutenu par la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes et la ville de Collonges-sous-Salève, la région Île-de-France, le CNM, la SPEDIDAM et l’ADAMI. Pulcinella est membre de la FEVIS et adhérent d’ARVIVA - Arts vivants, arts durables.

The ensemble | Français

Since 2005, Pulcinella brings together around Ophélie Gaillard a college of virtuoso soloists and chamber musicians passionate about practicing on historical instruments, all of whom are members of the most prestigious ensembles. These musicians engage in thorough work on sound and articulation, revisiting some of the major pieces of the repertoire, and are committed to discovering unpublished or lesser-known works.

The ensemble's recordings have attracted praise from the press: Vivaldi (2006), Boccherini (2007), Bach Arias (2012). Following these, two albums dedicated to Carl Philipp Emanuel Bach (2014, 2016), a double album of Boccherini with Sandrine Piau, and in 2020, a double album of Vivaldi with the singers Lucile Richardot and Delphine Galou received accolades and were acclaimed by both national and international press (Diapason d'Or de l’Année, Choc de Classica, distinctions in Strad, Toccata, Gramophone). In 2021, "A night in London" is met with great success, accumulating over 2 million streams and receiving a nomination for the BBC Classical Music Awards. In October 2023, they set sail for Naples with "Napoli!", recorded with the voices of Sandrine Piau, Marina Viotti, and Luan Goes. A "generous program" punctuated by "delicious unpublished works" (Diapason, December 2023).

The ensemble regularly works with the finest singers of the younger generation and performs in the most prestigious venues (such as the Festivals of Beaune, Tarentaise Baroque, Ambronay, Radio France and Montpellier, Les Salons in Geneva, Oude Muziek Utrecht...). Applauded by the international critics, Pulcinella is also frequently welcomed across Europe (Belgium, Netherlands, Germany, Switzerland, Portugal, Italy, United Kingdom, Ireland) and in Latin America.

Pulcinella pursues an active policy with the aim of introducing Baroque and Classical music to a wider audience, especially within its residency territories: the Île-de-France region (particularly in Seine-Saint-Denis) as well as Haute-Savoie and Greater Geneva since 2020. Special attention is given to the integration of young professionals, mentored by senior members of the Pulcinella Orchestra.

The ensemble receives support from the DRAC Auvergne-Rhône-Alpes and the city of Collonges-sous-Salève, the Île-de-France region, CNM, SPEDIDAM, and ADAMI. Pulcinella is a member of FEVIS and adheres to ARVIVA - Arts Vivants, Arts Durables.
The ensemble works regularly with the finest singers of the younger generation and appears at prestigious venues (Cité de la Musique and Théâtre du Châtelet in Paris, Arsenal de Metz, etc.) and major festivals (Beaune, Radio France et Montpellier, Pontoise, Colmar, Vézelay …).

Pulcinella also has anchorage in the Île-de-France region, particularly in the Seine-Saint-Denis department. Since 2009 the ensemble has been in residency at conservatoires and in secondary schools (the latter as part of the ‘In Situ’ programme).

In 2013 Pulcinella began a three-year residency at the Pontoise Baroque Festival and a two-year partnership with the Rueil-Malmaison Conservatoire and the Espace Michel Simon in Noisy-le-Grand.

Pulcinella appears as a chamber group, notably with the choir Arsys Bourgogne, directed by Pierre Cao (Vézelay Festival, Arsenal de Metz …).

The Pulcinella Orchestra, which has been in existence since 2013, is variable in size according to requirements of the repertoire; it generally comprises twenty or so musicians.

Direction | English

Ophélie Gaillard

« Si le dessin est d’une précision calligraphique, le geste souple, direct, emporte l’auditeur dans des mouvements qui ont la fluidité d’un torrent de montagne. » pouvait-on lire dans l’édito du magazine Diapason de juin 2011.

Un esprit d’une curiosité insatiable, le goût du risque, un appétit immodéré pour tout le répertoire du violoncelle concertant sans frontières ni querelles de chapelle, un engagement citoyen et un amour inconditionnel de la nature, voici sans doute ce qui distingue très tôt cette brillante interprète franco-helvétique. Élue « Révélation soliste instrumental » aux Victoires de la Musique Classique 2003, elle se produit depuis en récital aussi bien en Asie qu’en Europe et est l’invitée des orchestres les plus prestigieux comme l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, l’Orchestre national de Metz, le Royal Philharmonic Orchestra, le Czech National Symphony Orchestra ou le New Japan Philharmonic.

Elle est aussi l’interprète privilégiée de compositeurs actuels et développe une politique de commandes. Elle enregistre pour Aparté plusieurs intégrales récompensées par la presse internationale: Bach, Britten, Schumann, Fauré, Chopin, Brahms, CPE Bach, Strauss, ainsi que des albums thématiques qui ont conquis un très large public, Dreams, Alvorada et Exils., Vivaldi/ I colori dell’ombra, a Night in London, Napoli!

Passionnée de rencontres, elle partage régulièrement la scène avec Lambert Wilson, le danseur hip-hop Ibrahim Sissoko, les chorégraphes Sidi Larbi Cherkaoui et Damien Jalet, les danseur.euse.s Étoile Hugo Marchand et Ludmila Pagliero ou bien encore le chanteur star de la bossa nova Toquinho.
En 2005 elle fonde le Pulcinella Orchestra qu’elle dirige du violoncelle et avec lequel elle explore les répertoires des 17eme et 18eme siècles sur instruments historiques.

Pédagogue recherchée, elle est professeur à la Haute Ecole de Musique de Genève depuis 2014, donne des master-classes sur tous les continents et est invitée comme membre du jury de grands concours internationaux (ARD de Münich, Bach a Leipzig, Concours de Genève, Isang Yun en Corée).

Ophélie Gaillard joue un violoncelle de Francesco Goffriller 1737 généreusement prêté par le CIC et un violoncelle piccolo anonyme flamand.

Director | Français

Ophélie Gaillard

An insatiable curiosity, a taste for risk-taking, an immoderate appetite for the entire repertoire of the cello without boundaries or factional disputes, civic engagement, and an unconditional love for nature — these traits likely set apart this brilliant Franco-Swiss interpreter early on. Elected as the "Instrumental Solo Revelation" at the Victoires de la Musique Classique in 2003, she has since performed recitals in Asia and Europe and has been invited by prestigious orchestras such as the Monte-Carlo Philharmonic Orchestra, the National Orchestra of Metz, the Royal Philharmonic Orchestra, the Czech National Symphony Orchestra, and the New Japan Philharmonic.

She is also a favored interpreter of contemporary composers and actively commissions new works. Her recordings for Aparté encompass several critically acclaimed complete sets, including Bach, Britten, Schumann, Fauré, Chopin, Brahms, CPE Bach, Strauss, as well as thematic albums that have garnered a widespread audience, such as "Dreams," "Alvorada," and "Exils."

In 2005, she founds the Pulcinella Orchestra, which she directs from the cello, delving into 17th and 18th-century repertoires using historical instruments. Following a successful double album dedicated to Boccherini in 2019, recorded with the collaboration of Sandrine Piau, Ophélie Gaillard and Pulcinella achieved broad public acclaim with a double album, "Vivaldi I colori dell’ombra," recorded during the height of the health crisis, featuring mezzo-sopranos L. Richardot and D. Galou. In 2021, her recording "A Night in London," acclaimed by critics, received a nomination at the BBC Classical Music Awards and amassed over a million streams. Her new album, "Napoli!", was released in October 2023.

A sought-after educator, she has been a professor at the Haute Ecole de Musique in Geneva since 2014 and is frequently invited for masterclasses and as a jury member for major international competitions (such as the ARD Competition in Munich, the Concours de Genève, the Ysang Yung Competition...).

Ophélie Gaillard plays a 1737 Francesco Goffriller cello generously loaned by CIC and an anonymous Flemish piccolo cello.
Her solo album Dreams, made with the Royal Philharmonic Orchestra at the legendary Abbey Road Studios in London, proved to be a great public success.

She is heard regularly on radio (France Musique, France Culture, France Inter, Radio Classique, Espace 2, BBC Radio 3) and often appears on television (France 2, Mezzo, Arte).

Ophélie Gaillard plays a cello by Francesco Goffriller (1737), generously loaned to her by CIC, and also a Flemish violoncello piccolo (anonymous).