Agenda des concerts

Accueil | Agenda des concerts | Page 9

197 concerts ( Tous )

23/04/2027 20h

Hippolyte et Aricie, Rameau

Les Talens Lyriques

Milano | Teatro alla Scala

23/04/2027 20h

Hippolyte et Aricie, Rameau

Les Talens Lyriques

Milano | Teatro alla Scala

"L’intrigue d’Hippolyte et Aricie se déroule dans l’Antiquité grecque, mais ce n’est pas le berceau des arts et de la démocratie que mettent en scène Rameau et Pellegrin : ils dépeignent au contraire une Grèce archaïque, dans ses aspects les plus sauvages. Dans cet opéra, on assiste à un véritable déchaînement des passions : l’amour dévorant et incestueux de Phèdre répond à l’innocence d’Aricie, la jalousie vengeresse de Thésée à la terreur d’Hippolyte. La dimension religieuse s’y mue en un mysticisme saisissant dont témoignent les invocations aux dieux, qui sont des pages sublimes. Face à un livret si poignant, Rameau écrit une musique pleine de contrastes, dont l’impact est vraiment hors du commun. Le deuxième acte, qui se déroule intégralement aux Enfers, est particulièrement marquant à ce sujet. Si l’oeuvre est la première tragédie lyrique du compositeur, elle constitue un sommet qu’il ne dépassera jamais par la suite. André Campra ne s’y est pas trompé : il estimait qu’il y avait dans cet opéra suffisamment de musique pour en faire dix !

Rameau a remanié Hippolyte et Aricie à de nombreuses reprises. J’ai choisi d’interpréter ici sa dernière version, celle de 1757 : il en retranche notamment intégralement le prologue, pour donner à son oeuvre une unité plus grande et accroître son impact dramatique. L’enregistrement de cet Hippolyte et Aricie testamentaire complètera notre discographie consacrée à l’oeuvre lyrique de Rameau, après Zoroastre, Castor et Pollux, Les Indes galantes et Zaïs."

- Christophe Rousset

20/05/2027 20h

Les Indes galantes ou l’Ailleurs de l’Amour

Les Talens Lyriques

Dijon | Opéra de Dijon - Auditorium Robert Poujade

20/05/2027 20h

Les Indes galantes ou l’Ailleurs de l’Amour

Les Talens Lyriques

Dijon | Opéra de Dijon - Auditorium Robert Poujade

"En proposant en 1736 une version « réduite à quatre grands concerts » des Indes galantes, Rameau en livre à la postérité – il s’agit de la seule édition de ce ballet si célèbre – un florilège des passages les plus inventifs, une sorte de quintessence des pages vocales et instrumentales les plus sublimes. Ce n’est cependant pas une simple compilation : loin du patchwork, une réelle logique et une continuité musicale et thématique sous-tend ces quatre grands concerts. Y manquait seulement la fameuse entrée Les Sauvages, publiée sous sa forme originale : avec la dramaturge Raphaëlle Blin, nous avons décidé d’en donner notre version en concert augmenté, en s’inspirant de ce que Rameau avait retranché et réarrangé dans les autres.

Le tout s’inscrit dans cet univers exotique très fantaisiste, dont l’excentricité ne doit pas nous faire oublier que, tout comme dans les Lettres persanes de Montesquieu, il est un miroir que se tend la société du temps des Lumières. En associant à ce projet le danseur Anka Postic, nous convoquons la modernité de la danse contemporaine et l’expression des artistes d’aujourd’hui : un autre miroir qui révèlera toute notre proximité avec l’art de Rameau, un art de mouvement et d’émotions vives."

- Christophe Rousset

21/05/2027 20:30

Viennoiseries

Café Zimmermann

Cabriès | Maison des Arts

21/05/2027 20:30

Viennoiseries

Café Zimmermann

Cabriès | Maison des Arts

Dégustation de trios viennois du XVIIIe siècle

Vienne ! La capitale mondiale de la musique doit son prestige à Haydn et Mozart, qui ont porté la musique de chambre à de nouveaux sommets de raffinement. Avec Café Zimmermann comme guide, plongez dans l’atmosphère des salons du XVIIIe siècle, où musique, conversation et élégance s’entremêlaient.

Ce concert de Café Zimmermann vous invite à redécouvrir Vienne comme le coeur battant de la musique européenne. C’est ici que Joseph Haydn et Wolfgang Amadeus Mozart ont non seulement porté la symphonie et le concerto à leur accomplissement, mais aussi donné à la musique de chambre sa pleine voix — un art à la fois intime et immédiatement accessible. Dans les salons aristocratiques du XVIIIe siècle, cette musique devient la compagne privilégiée des soirées mondaines, favorisant rencontres, échanges et une forme de divertissement raffiné.

Le programme fait revivre cet esprit à travers des oeuvres de Haydn et de Mozart, auxquelles s’ajoute un joyau de Franz Anton Hoffmeister, surtout connu comme éditeur mais également compositeur inventif et prolifique. Sa Sonate n° 3, op. 11 surprend par sa vitalité et son charme « mozartien », déjouant l’étiquette superficielle que lui avaient collée certains de ses contemporains. À ses côtés, le Divertimento Hob. IV:9 de Haydn et les pages chambristes lumineuses de Mozart font renaître l’énergie, l’élégance et la convivialité des salons viennois, où la musique a toujours constitué le coeur même de l’identité de la ville.

07/06/2027 18h

Les voyages d’Orphée

Les Meslanges

Caen | Abbaye aux Dames de Caen

07/06/2027 18h

Les voyages d’Orphée

Les Meslanges

Caen | Abbaye aux Dames de Caen

Les Voyages d'Orphée
Entre Normandie & Flandres, 1590-1620.
Ce nouveau programme a été conçu par Thomas van Essen à la suite de divers échanges en vue des célébrations normandes du Millenium – Année européenne des Normands 1027-2027. Mais nous aurons déjà le plaisir de le créer le 22 août 2026 à Anvers (Belgique) à l’invitation du Festival des Flandres AMUZ – Laus Polyphoniae d’Anvers ! En effet, Les voyages d’Orphée s’inscrit parfaitement dans la thématique du Festival Voices of Europe circa 1600. Continent of counterpoint.
Cette nouvelle date s'inscrit dans les festivités du Millenium-2027 Année Européenne des Normands.

09/06/2027 19h30

Roméo et Juliette, Steibelt

Les Talens Lyriques

Paris | Théâtre des Champs-Elysées

09/06/2027 19h30

Roméo et Juliette, Steibelt

Les Talens Lyriques

Paris | Théâtre des Champs-Elysées

"Si l’on connaît aujourd’hui surtout les opéras de Bellini et Gounod, l’histoire tragique des Amants de Vérone a inspiré de nombreux compositeurs. Roméo et Juliette de Daniel Steibelt, représenté pour la première fois le 11 septembre 1793, a ainsi connu un grand succès en son temps : toujours représentée plus de trente ans après sa création, l’oeuvre est traduite dans plusieurs langues et conquiert aussi les scènes internationales. Elle lance la carrière lyrique de cet Allemand installé à Paris depuis plusieurs années, alors surtout reconnu comme pianiste virtuose. La première version de Roméo et Juliette est pourtant refusée par l’Académie royale de musique pour des raisons financières : Steibelt est contraint d’en remplacer les récitatifs pour des dialogues parlés, et l’oeuvre est créée sous la forme d’un opéra-comique sur la scène du Théâtre Feydeau.

Roméo et Juliette frappe particulièrement par la modernité de son orchestration, qui fera l’admiration de Berlioz. Quant au livret, il est mis en adéquation avec les lois du genre de l’opéra-comique : le troisième acte s’achève sur une fin heureuse, avec l’union des amants. Peut-être une manière de conjurer les tragiques excès de cette année 1793, marquée par la Terreur ?"

- Christophe Rousset